Аналоговая фотография

Месячный курс в фотолаборатории. От момента когда вы ставите пленку в фотоаппарат и до готового ручного отпечатка на фотобумаге. На курсе вы будете снимать на пленку, проявлять ее по-разному и печатать фотографии вручную классическим и альтернативным способом. 7 из 8 занятий практические. После окончания курса вы можете стать резидентами лаборатории для работы над своими проектами.

8 октября в 19:00 по традиции проводим осеннюю презентацию академии!

Фотография — визуальное искусство, а мы за визуальную грамотность. Как это делаем? Ныряем в поток классических и экстравагантных образов, разбираемся с техникой и практикой съемки и помогаем прийти к своему визуальному языку.

Наши планы на презентацию?
1. Игорь Чекачков, основатель академии, расскажет о том, как проходит обучение, что нужно для поступления и почему фотография — это искусство осозанного наблюдения.

2. Представим курсы и познакомим с новыми преподавателями!

— Курс современной фотографии с Игорем Чекачковым
— Курс концептуальной фотографии с Романом Пятковкой
— NEW Курс портретной фотографии с Григорием Радомским
— NEW Курс аналоговой фотографии с фотолабораторией VINOL

3. Назовем двух обладателей гранта на бесплатное обучение на курсе Игоря Чекачкова и Романа Пятковки!

4. И конечно покажем работы наших студентов.

Ждем вас!
Слушать о фотографии — визуальном искусстве — странно, надо смотреть. И мы покажем вам, что такое Chekachkov Photo Academy.

Но если что, узнать больше об академии, почитать программы курсов и, конечно, записаться можно на нашем сайте: https://academy.chekachkov.com/

Вот и все!
Вход свободный

Портретная фотография

Просмотр-обсуждение трех серий «Контрольные отпечатки» №4

31 мая в последний день весны зовем вас смотреть культовый сериал о фотографах и их лучших кадрах!

Ради чего, собственно, идти?

Перехвалить «Контрольные отпечатки» не получится. О них можно или не знать или любить их. Переход из первого состояния во второе — событие.
Идея документального сериала 1989 г. гениально проста: фотографы показывают личные архивы с «контактами» – контрольными отпечатками, и рассказывают, как эти фото появились и почему они выбрали именно этот кадр, а не соседний, сделанный на секунду раньше или позже. И фотографы эти: Анри Картье-Брессон, Эллиотт Эрвитт, Андреас Гурски, Сара Мун и др.

Почему не дома, а с нами?

Серии длятся по 10-15 минут, после каждой прерываемся на чай и комментарии об увиденном фотографа и нашего преподавателя Игоря Чекачкова.

Идеальная обстановка для встречи комьюнити, кто любит и интересуется фотографией)

Имена четвертой встречи:

Уильям Кляйн (William Klein) — французский фотограф американского происхождения, влиятельная фигура стрит и фешн-фотографии. Изучал живопись и скульптуру, считая фото несерьезным увлечением. Но по иронии судьбы стал культовым фотографом, повлиявшим на облик журнала Vogue.
Не любил правила Анри Картье-Брессона.

Марк Рибу ( Marc Riboud) — французский документальный фотограф. В 1952 году познакомился с Анри Картье-Брессоном и Робертом Капа и вошел в состав Магнум Фото. Репортажи Рибу печатались в таких журналах как Life, Geo, National Geographic, Paris-Match, Stern. Снимал на всех континентах, называл себя «невидимкой», а не фотографом.

Джон Хиллиард (John Hilliard) — британский концептуальный фотограф. Джона интересует фотография как медиум, который занимает особое место среди других видов искусств. Несмотря на кажущуюся объективность и беспристраность аппарата, взгляд фотографа субъективен. Фиксация все равно является фикцией. Как понимать фотографию, что влияет на ее интерпретацию, что если обращаться с фотографией как с не-фотографией?

Ждем вас!

Где и когда: ул. Данилевского, 26 в 19:00.
Опоздать можно, но кто же тогда займет лучшие места?)

Вход свободный, но по регистрации:
https://forms.gle/ZZ1bLKtZXdB5JDHc6

Елена Двухглавова

Я попала в школу спонтанно, послушав Игоря во время выставки первого курса. Меня зацепили его мысли, в которых я узнавала свое виденье и подход, к которому стремилась.

После каждого занятия я выходила новым человеком. Каждый раз я видела что-то новое и потрясающее. Узнавала о том в каких отношениях может человек(фотограф в данном случае) состоять с миром.

Фотография, какой ее преподносил Игорь стала для меня новой жизнью, способом воспринимать мир. Я чувствовала, что мои глаза открываются шире и я дышу глубже с каждым занятием. Больше не хожу по улице с опущенной головой, а осознаю происходящее, наблюдаю за светом и как-будто взгляд теперь обрел способность проникать глубже в пространства и предметы.

Академия дала мне не просто знания или навыки, а новую реальность. Новую идентификацию. Новую чувственность. Новую жизнь. Жизнь художника, наверное(вовсе и не наверное, а точно, просто еще пока страшновато применять к себе это слово).

Важно, что не было сначала очевидно. Я обрела также новых, совершенно удивительных людей. Потому что практика фотографии это такой яркий опыт, который хочеться разделить. Это можно сравнить с наркотиками. Твое внимание обострено до предела, ты наполняешься энергией, для обретения которой нужно просто открыть глаза. Каждый день замечаешь все новые и новые грани этого мира. Даже если это всего лишь тень, которая упала иначе с приходом весны.

Аккомодация: выставка Chekachkov Photo Academy

«Аккомодация» — это взгляд на современные реалии быстро меняющегося мира и размышление о двояком отношении к необходимости меняться самому: «Это приспособленчество или адаптация?». Лейтмотивом выставки стал тезис «Современное искусство как место для селфи».

Процесс аккомодации (в любом аспекте: биологическом, социальном, эстетическом, гендерном и др.) интересен для концептуального исследования, поскольку может пониматься с помощью двух слов, полярных в плане оценочности приспособление и адаптация.
С одной стороны аккомодация рассматривается в негативном ключе, через оппортунизм, чрезмерную приверженность социальной норме, растворение в общественном мнении и невозможность сопротивляться любым внешним обстоятельствам. С другой — положительно воспринимается как возможность использовать новые переменные как основу для развития и сохранять способность к здравому анализу и рефлексии.

Пространство искусства сегодня также адаптировалось: не столько к новым технологиям, сколько к человеку ими обладающему. От процесса восприятия арт-объектов ракурс сменился на осмысления «себя внутри/ на фоне искусства», в котором художественное произведение служит зрителю благоприятным фоном для самовлюбленного созерцания.
Поэтому возле каждого арт-объекта заблаговременно будет подготовлено самое удобное место для селфи.

Проекты отличаются между собой не только тематически, но и технически. Коллажи, видео-арт, эксперименты с пленочной фотографией, апроприация чужого изображения, столкновение рисунка и фотографии — формы, найденные участниками как наиболее точные для работы с темой выставки.

Chekachkov Photo Academy — харьковская академия фотографии, созданная для обучения современных художников работе с фотографией.
В выставке принимают участие студенты Романа Пятковки и Игоря Чекачкова.
Куратор выставки — Роман Пятковка.

Точка отсчета: выставка студентов Chekachkov Visual Academy

Почему бы последний воскресный вечер в марте не провести в галерее в окружении фотографий и фотографов?
Утренняя и вечерняя группы первого выпуска Chekachkov Visual Academy представят свои работы на выставке «Точка отсчета».
Открытие: 25 марта в 18:00

Лекція «Як подаватися на конкурси та фотофестивалі»

Починаючи від ролі та функції сучасної фотографії у світі, разом із лектором ви зможете розібратися, як відбирати фотографії на конкурс, як отримувати фінансування на створення власного фото проекту, як проходити відбір на участь в міжнародних фестивалях та як бути поміченим серед інших фотографів.

Лекція буде цікава як професійним фотографам, так і любителям, а також художникам, які працюють з фотографією, арт-критикам, кураторам.

Катерина Радченко:
З 2015 року — директор та засновник міжнародного фестивалю Одеса//Батумі Фото дні (www.thephotoday.org). З 2009 року керівник Громадської організації «Мистецькі Мандри» (Одеса).
Фотографії навчалась під час стипендій: в Villa Arson (Ницца, Франція), Gaude Polonia в Варшаві (куратор – Адам Мазур) та в Музеї Фотографії, Сан-Дієго, США. Кураторству — в Організації Intercult (Стокгольм, Швеція) та в проекті “Кураторська платформа” PinchukArtCenter, Київ.

Досліджує фотографію та працює з фотоархівами, читала лекції: Фінський Музей фотографії (Хельсінки, Фінляндія), Школа Bird in Fly (Київ), Школа візуальних комуннікацій (Київ); Культурний Проект (Київ); Університет Дж.Вашингтона (Вашингтон, США); Фотошкола Фототревелер (Одеса).